La gestión de la diversidad cultural es rentable para las empresas

La Cruz Roja española organizó las III Jornadas sobre inmigración y empleo. Su presidente, Fernando del Rosario, dejó una frase para pensar: “La gestión de la diversidad cultural es rentable para las empresas”.
Los trabajadores inmigrantes de la comunidad valenciana – donde se hicieron las jornadas – aumentaron un 36% en los últimos cinco años.
La contracara de esta frase es la secuencia, repetida hasta el cansancio, de la chica ecuatoriana golpeada por un irracional en un subte español. Un cobarde siguiendo la linea argumental de Mex Urtizberea en una imperdible nota titulada "El poder del Miedo" en el diario La Nación.
"Por miedo, la chica ecuatoriana ahora no quiere salir de su casa; por el miedo de ser golpeada por un cobarde; por el miedo de ser inmigrante; por el miedo de no ser defendida por nadie; por el miedo a un mundo que por miedo ejerce la violencia, se calla la boca, mira para otro lado, se exime de ser solidario, de comprometerse con el otro, de gritar por el otro, de tener un gesto de valentía para darle una mano a alguien".
Contradicciones de un mundo que se ha hecho pequeño y frente al cual se construyen las miradas más nobles pero también los actos más perversos.
Frente a tanto discurso xenófobo pensar en términos de los aportes que la multiculturalidad puede hacer a la sociedad en general y a las empresas en particular es una bocanada de aire fresco. Y un desafío para la gestión cultural ¿Cómo demostrar a propios y extraños que lo diverso suma valor? Y que ese valor es socialmente útil.

Nota Completa:
EL PRESIDENTE DE CRUZ ROJA, FERNANDO DEL ROSARIO, DECLARA EN LA III JORNADA DE INMIGRACIÓN Y EMPLEO

Enfoque de Marco Lógico: herramienta y estilo de gestión cultural

El Enfoque de Marco Lógico – EML – es una metodología para la formulación, evaluación y gerenciamiento de proyectos. Pero, por la conceptualización que hace de las diferentes fases de un proyecto, por el modo de considerar a los actores del mismo y por el tipo de relación que intenta establecer con el contexto podríamos pensarlo también como un estilo de gestión en sí mismo.
Es decir como un modo de pensar nuestro accionar más allá de que estemos realizando o no un “taller de marco lógico”.
En primer lugar la idea de “grupo meta”: lo que otras metodologías formulan como beneficiarios – directos o indirectos – el EML lo amplia considerando todos los grupos de interés involucrados incluidos aquellos que llama “otros afectados”. Intereses, personas e instituciones cuyos posicionamientos pueden estar – y de hecho lo están normalmente – en conflicto. Y la consiguiente necesidad de hacer un “análisis de participación”.
En segundo término la búsqueda del “problema focal” definiendo al problema como la presencia de una dificultad y no como la ausencia de una solución. De este modo se abre un abanico mayor de alternativas que la sola solución ausente.
La necesidad de evaluar el contexto del proyecto. Y dentro de este la necesidad de identificar aquellos “factores externos” – que no están bajo el control de la dirección – que resultan necesarios, y aún críticos, para su concreción.
La definición, en la etapa de formulación, de cómo va a medirse la viabilidad y el éxito o fracaso del mismo. O sea, la utilización de indicadores de gestión.
Todo orientado a objetivos formulados participativamente.
Como toda metodología – y aún como estilo de gestión – el EML no es infalible. Como dice un documento de Preval:
"...con un vistazo rápido es posible saber “de que va” un proyecto concreto y descubrir sus principales fortalezas y debilidades. Evidentemente, existe la posibilidad de realizar
un marco lógico (una matriz) irreprochable desde el punto de vista de su coherencia interna, aunque su correspondencia con una situación concreta sea escasa o, en un caso extremo, nula, pero eso ocurre con cualquier procedimiento de planificación. Las críticas que señalan la posibilidad de utilizar “mal” el marco lógico no invalidan la utilidad del método. Muy a menudo, esas críticas se caracterizan por no plantear ningún tipo de alternativa, con lo que se mueven en un terreno más bien estéril."
Refiriéndose a la viabilidad específica de cada proyecto el documento que acabamos de citar establece una serie de criterios de los cuales nos interesa reproducir el más vinculado al campo de la cultura:
“Se trata de valorar las transformaciones socioculturales que inevitablemente conlleva cualquier proyecto de desarrollo (dado su carácter transformador) para comprobar que son adecuadamente sopesados, deseados e incorporados por los beneficiarios. Asimismo debe acreditarse que todos los componentes del grupo meta reciben un flujo equitativo de beneficios.”
El EML es aplicable a todo tipo de proyectos y, creemos, especialmente recomendable para proyectos de gestión cultural; como herramienta, por supuesto, pero también como un modo de pensar nuestro accionar en tanto gestores.
En la secciones ficheros de nuestra lista tenemos disponibles dos archivos referidos a esta metodología.
El Manual Completo de Marco Lógico – 94 páginas – con un peso apenas superior a los 400 Kb y un PDF de 237 páginas y unos 900 Kb producido por la gente del Preval referido a Diez Casos Prácticos.
Es cierto que se trata de una metodología compleja, no menos ciertos que los materiales de lectura que proponemos son extensos. Pero nadie dijo que la gestión cultural fuera una disciplina simple.

Crea Paraguay Secretaría Nacional de Cultura

Según informa el diario ABC Digital “La flamante Secretaría Nacional de Cultura, según el Proyecto de Ley de Presupuesto para el Ejercicio Fiscal 2008, contará con un rubro de 4.730.678.659 guaraníes de apoyo a la gestión cultural, de los cuales 4.650.701.900 está destinado a remuneraciones básicas.”
En el marco de una reorganizacón de sus organismos culturales debaten el destino de diferentes organismos vinculados al mundo de la formación artística, la educación y la cultura. Una de las preguntas que ronda la noticia es ¿cuánta burocracia puede sobrellevar la gestión cultural? A la cuál podríamos agregar otra ¿toda remuneración es necesariamente burocracia?
Noticia completa:
Secretaría Nacional de Cultura

Diplomacia cultural China

El Real Instituto El Cano ha publicado un interesante análisis de la diplomacia cultural china firmado por Jaime Otero Roth, Investigador principal de Lengua y Cultura.
China es para nosotros un país misterioso del cual tenemos estereotipos varios la mayoría, prejuicios absurdos alguna que otra minoría y muy poca información de fondo, por lo menos a nivel de conocimiento general.
De tal modo vamos a referirnos más al artículo que a la política cultural china que, insistimos, conocemos poco y nada.
Dice al autor en el resumen del mismo:
“En los últimos años, la política exterior china ha cobrado más visibilidad y capacidad de iniciativa, adaptándose tanto a las nuevas necesidades del auge económico como a las circunstancias cambiantes de la sociedad internacional. Junto a una mayor participación en los asuntos mundiales por las vías más discretas de la diplomacia intergubernamental, China ha desplegado un conjunto de acciones dirigidas a la opinión pública global, renovando o reforzando instrumentos existentes y creando otros nuevos. Entre los primeros, las visitas oficiales se han multiplicado y se ha ampliado y modernizado el uso de los medios de información. Entre las novedades destacan la organización de grandes eventos internacionales y la puesta en marcha de una activa política de cooperación cultural exterior.”
El artículo resulta un excelente ejemplo de cómo evaluar las políticas culturales de un país tanto en la capacidad de generar “poder blando” – según la conceptualización que hace Jaime Otero Roth – cuanto en sus intercambios económicos con el exterior o las contradicciones entre los valores que se pretenden transmitir y su efectiva vigencia interna. Su lectura desde esta clave es en sí misma un acto de aprendizaje.
Veamos algunas de las ideas que el autor comenta sobre el lugar de la cultura en la política exterior:
“Aunque coherentes con la estrategia del ascenso pacífico e integradas en la política informativa exterior, estas acciones corren en buena medida por cauces diferentes a las anteriores. Al igual que en otros países, las relaciones culturales pretenden construir confianza y credibilidad a largo plazo mediante el contacto permanente con los actores sociales de otros países, más que conseguir objetivos concretos e inmediatos a través de mensajes políticos puntuales. Las recientes tendencias de la política cultural exterior procuran que las relaciones culturales mantengan cierta distancia con los mensajes oficiales directos, aun cuando sean promovidas por instancias gubernamentales.”
Diferenciar la política cultural – largo plazo – de los objetivos políticos más inmediatos del gobierno – coyuntura – es una primera conclusión que vale la pena subrayar. Destaca además el autor una distinción todavía más interesante entre capital cultural y decisión gubernamental:
“La influencia de la cultura china se extendió por Asia y el mundo mucho antes de que su Gobierno decidiera incorporarla como activo a sus relaciones exteriores: unos 30 siglos antes. China no carece de reservas de “poder suave” que avalen su crédito cultural: una tradición intelectual milenaria, irradiada en el primer milenio antes de Cristo a los países vecinos; inventos como el papel, la pólvora, la imprenta, la porcelana y la seda, que se difundieron por Asia antes de llegar a Occidente a través de los viajeros medievales. La imagen lejana de Cathay y sus riquezas inspiró la expansión marítima europea. La antigua filosofía china, la medicina tradicional, las artes marciales, la caligrafía y la pintura se dieron a conocer mundialmente por medio de misioneros, comerciantes y enviados diplomáticos...”
Está claro: ningún gobierno puede inventar una tradición cultural; sí puede rescatarla, ponerla en valor y proyectarla al mundo.
Cita al primer ministro Wen Jiabao cuando dice:
“Debemos extender los intercambios culturales con otros países. Los intercambios culturales son un puente que conecta los corazones y las mentes de los pueblos de la tierra y una importante forma de proyectar la imagen de un país (…) Debemos emplear varias formas y medios, como las giras de espectáculos y exposiciones, la enseñanza de la lengua china, el intercambio académico y la promoción de años culturales, para promover la cultura china y aumentar su atractivo en el extranjero. Debemos ejercer una estrategia cultural de alcance global, desarrollar la industria cultural, mejorar la competitividad de las empresas y productos culturales chinos, aumentar las exportaciones de libros, cine, programas de TV y otros productos culturales, de manera que éstos, y en particular los mejores de entre ellos, lleguen al mundo entero” (...) “Debemos dirigir nuestra diplomacia pública de forma más eficiente. Debemos informar al mundo exterior de los progresos de nuestras reformas, de nuestra apertura y modernización de forma adecuada, oportuna y completa. Al mismo tiempo, debemos ser francos sobre nuestros problemas (…) Debemos trabajar para que la comunidad internacional se forme una visión objetiva y equilibrada de China, con el fin de alentar un entorno de opinión pública amistosa y favorable para China”
Un programa completo de acción cultural para cualquier país que pretenda proyectarse al mundo. Que la incorporación de China al mercado mundial ha desatado cambios de todo tipo y tenor ya es, a esta altura de la historia, un lugar común. La pregunta es cuánto de ese empuje podrá trasladar China al mundo de los intercambios culturales. Y una pregunta para nuestra profesionalidad ¿Estamos preparados para ello? Leer el artículo completo nos ayudará a comprender qué tan lejos estamos de entender el fenómeno.

La nueva diplomacia cultural china

Gestión Cultural en museos: no hay que inventar el hilo negro

Alma Rosa Jiménez es socióloga, especialista en letras, cuentista y gestora cultural mexicana. Fue agregada cultural de su país en la Argentina y actualmente dirige el Museo Universitario del Chopo de México.
Una entrevista que le hiciera el diario El Universal plantea un modelo de gestión cultural posible desde un museo:
“...yo creo que una gestión cultural eficiente es prever y brindar las condiciones necesarias para que la cultura y el trabajo de los artistas lleguen a su público. En el Chopo, por ejemplo, lo único que he hecho es continuar el proyecto porque ya venía sobre rieles cuando yo lo tomé. Lo que recomiendan los especialistas en museos contemporáneos es que sean comunitarios, interactivos, que no se queden en la idea de hacer exposiciones para preservar y conservar piezas, sino que sean más dinámicos, con espectáculos que atraigan al público. En realidad no hay que inventar el hilo negro”.
(...)
“Acá lo único que hay que hacer es aprender a escuchar al otro, porque este museo es de muchas comunidades. Hay que recordar que tenemos más de 20 años haciendo la Semana Cultural Lésbico-Gay; que cuando los punks tienen un proyecto importante se presenta en el Chopo; lo mismo con la comunidad de grafiteros, porque parte de la misión de este museo es atender a todo tipo de expresiones artísticas que van de la segunda mitad del siglo XX a nuestros días, pero con especial atención a las emergentes.”
Aparece así la gestión cultural del museo como la creación de múltiples espacios de encuentro más allá del rol de custodia patrimonial que naturalmente tiene.

Nota Completa:
Alma Rosa Jiménez antepone la cultura a la política

Balances de Gestión Cultural I: Entre Ríos

Este año se producirá en la Argentina la renovación del gobierno nacional, los provinciales y los municipales. A medida que vayan siendo públicos trataremos de ir comentando los balances que las respectivas gestiones vayan haciendo de sus políticas culturales en los últimos cuatro años.
En este caso incluimos las declaraciones de Roberto Romani, titular de la Subsecretaría de Cultura de la provincia de Entre Ríos.
Partimos de la crónica que publica “El Once Digital”.
“Los principales lineamientos y acciones llevadas adelante por Cultura de la provincia fueron expuestos al gobernador Jorge Busti en la habitual reunión semanal de gabinete. Los 1.700 trabajadores culturales involucrados en los 130 proyectos desarrollados en 60 ciudades en el marco del Programa Identidad; los más de 3 millones de pesos destinados a la refacción del Centro Cultural La Vieja Usina y la recuperación de las obras de Quirós fueron algunas de las acciones y medidas detalladas. “Se ha intentado optimizar los recursos que hemos tenido y dejaremos una gestión absolutamente ordenada y previsible para quienes nos sucedan”” comienza narrando la nota. Para ir, luego, agregando declaraciones textuales del funcionario:
“En 18 oportunidades he expuesto en reuniones de gabinete, lo que significa que el gobernador y su equipo le han dado la importancia al accionar cultural”
Refiriéndose a los cinco millones de pesos –unos 1,66 millones de dólares - de presupuesto cultural que tiene esa provincia dijo:
“con lo que se pagan los sueldos y se mantiene la infraestructura de los 12 organismos que dependen de Cultura, entre otros destinos”. Agregó que: “parte de las acciones culturales se han concretado a través de aportes extra que realizó el Gobierno provincial a través de convenios firmados con el Consejo Federal de Inversiones y la Nación”
Destacó también:
- La "publicación de los fascículos con la Historia del Patrimonio Arquitectónico, que ha tenido una enorme repercusión en toda la provincia, como así también la publicación de la Revista Cultural Algarroba que, con una tirada de 10.000 ejemplares cada dos meses, ya se ha constituido en una herramienta fundamental para la comunicación de todo el trabajo que se genera en cada rincón entrerriano, para orgullo de sus habitantes y gozo de quienes nos conocen a través de esta prolija edición".
- El "enorme esfuerzo que ha realizado nuestro Gobierno para la recuperación de las obras de Cesáreo Bernaldo de Quirós, considerado por Leopoldo Lugones como el Pintor de la Patria, trabajos que han asombrado al mundo y que desde el pasado 28 de diciembre están expuestos en forma permanente y custodiados por el pueblo de Entre Ríos en la sala que lleva el nombre del plástico que fuera construida con ese propósito, en una clara demostración de la importancia que esta gestión le presta al patrimonio cultural que debemos salvaguardar para deleite de las futuras generaciones".
- El "beneplácito que sentimos hoy por haber cumplido en tiempo y forma con todas las convocatorias anuales, premiando a los ganadores del Salón de Artistas Plásticos , como así también entregando el Premio Fray Mocho a los respectivos ganadores, brindándole el acompañamiento necesario en las distintas presentaciones, al tiempo que dábamos continuidad a la presencia entrerriana en la Feria Internacional del Libro con nuestro propio pabellón, sin olvidarnos de las fiestas provinciales que todos los años reúnen a los poetas, a los teatreros, a los folcloristas y a los nuevos creadores, cuyas obras integran hoy una colección muy interesante de la Editorial de Entre Ríos".
El balance que realiza el Subsecretario es mucho más amplio y da una visión completa de los diferentes dominios y programas que se pueden pensar desde un ámbito provincial. La calidad de la gestión, la apreciación que sobre la misma puedan tener ciudadanas y ciudadanos de esa provincia están más allá de las posibilidades de este breve comentario.
Es de destacar la permanente referencia a la articulación entre gobierno provincial, Secretaría de Cultura de la Nación, Consejo Federal de Inversiones e, incluso otras provincias.Veremos si otros sectores de la provincia ponen en discusión el balance realizado por el actual gobierno.

Nota Completa:
En reunión de Gabinete se realizó un balance de la gestión cultural

Industrias Culturales, Tecnología y Diversidad Cultural

Un medio español publica un artículo referido a las Industrias Culturales de Castilla La-Mancha que contiene un excelente ejemplo de cómo pensar la interacción entre nuevas tecnologías, industrias culturales y diversidad cultural. Un dato más que interesante: el presupuesto creciente que la nota reconoce no alcanzaría para resolver los problemas que se denuncian. Reclama que, además de los fondos, se ponga el acento en un Plan de Desarrollo Cultural. Un desafío para cualquier comunidad que aspire a ocupar un lugar en este mundo heterogéneo, cambiante y complejo en el que nos toca vivir.

“La valorización de la cultura por parte de la Junta de Comunidades es ciertamente creciente en términos cuantitativos (presupuestarios), pero no lo es en términos cualitativos, si consideramos la dificultad manifiesta del gobierno autónomo para creer en la independencia, la integridad y la fecundidad de nuestra cultura, valorándola plenamente como recurso y como finalidad. Cuando la política cultural no ocupa un espacio relevante en los discursos, ni es convertida en un objeto de alta política, cuando se mantiene discretamente en el fondo la caja negra de las actuaciones gubernamentales, obviamente, no está donde debería estar.”
(...)
“No hay otro camino, a mi modo de ver, que optar por que la dispersión y la modestia del esfuerzo regional en materia cultural ceda el protagonismo a un Plan de Desarrollo Cultural en toda regla. El PDC consistiría en una estrategia global, metódica y transparente para la Región, debidamente acompañada de sus correspondientes instrumentos programáticos y financieros. Debería consistir en una herramienta específica y potente con tres ejes fundamentales: el apoyo al desarrollo de las estructuras necesarias a la creación de un tejido industrial sostenible para la cultura; un programa de digitalización masiva del patrimonio cultural regional; y un programa ambicioso de promoción y divulgación de la cultura castellano-manchega a nivel interno e internacional. A un plan de esta naturaleza, no le podrían faltar los apoyos europeos y nacionales necesarios para alcanzar sus objetivos”
(...)
“Pero si no nos movilizamos a tiempo, ¿qué podría ocurrir? Como en el resto de los sectores económicos, desde los años 90, las industrias culturales son objeto de un proceso ininterrumpido y creciente de alianzas y fusiones que ya han dado lugar al nacimiento de grandes grupos transnacionales con un inmenso poder económico en los campos de la música, las editoriales, la prensa y el mercado audiovisual. No es difícil imaginar que los sectores emergentes a los que venimos refiriéndonos en este artículo acaben corriendo la misma suerte”
(...)
“El riesgo más conocido para la diversidad cultural es el que hace que los productos de la cultura autóctona se alineen con el magma homogeneizador de la cultura única. El segundo riesgo consecuente se refiere a la exclusión del espacio cultural internacional. No hay que perder de vista que, en ambos casos, lo que está en juego no es sólo nuestro derecho a la expresión cultural, sino el derecho al desarrollo económico” (...)
El artículo contiene un listado de objetivos que este plan debiera contener. Cambiemos en el texto original el lugar sobre el que está pensado este plan y pongamos el nombre de nuestros territorios y seguramente nada habrá de sobrar. Porque ese impulso homogeneizador está cubriendo el planeta con mensajes idénticos. Y no por una maldad intrínseca o una conspiración sino porque los cálculos de rentabilidad son cada vez más globales.

Nota completa:
Las industrias culturales, un yacimiento de empleo para Castilla-La Mancha

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Creatividad, poder humano

El portal Neuronilla.com ha publicado un trabajo de nuestra amiga, la ahora Licenciada Ana Sole titulado “La Creatividad, un poder humano”.
Una reflexión que cruza – revisa – los diferentes enfoques teóricos sobre el “proceso creativo” y su propia historia personal.
Desde el vamos su objetivo era:
“Quería confirmar que la creatividad es un poder humano, que todos somos potencialmente creativos y que la cultura tiende a cercenar esa capacidad creativa”
Muchos cuerpos teóricos han descrito esta condición castradora que suele la cultura ejercer sobre el proceso creativo; pero el acento que Ana pone sobre este aspecto tiene algo de único, de revelador. Probablemente sea el vinculo que establece entre juego, cultura y creación lo que le permite ser tan categórica.
“Con el juego, internalizamos valores, lo bueno y lo malo, los recreamos y los manejamos a nuestro saber y entender. El juego nos instala en la cultura y ella se instala en nosotros.”
Se utiliza a sí misma como objeto de estudio; pequeña aldea que describe un mundo – tiempo, espacio – que nos resulta generacionalmente reconocible para quienes estamos en los cincuenta.
“Fui creciendo con la certeza de mi imposibilidad e inadecuación para lo creativo, lo artístico y la destreza física. Desconocía que la producción implica un proceso, en el que es necesario mucha paciencia, disciplina y el conocimiento de una técnica. Y que esto no se adquiere en un instante, ni es un don divino, hereditario ni innato sino que se consigue a través de una práctica constante. Una práctica implica prueba y error, y el error no me estaba permitido.”
El texto completo se puede bajar desde Neuronilla y vale la pena hacerlo; tanto por la documentada recorrida que hace por las teorías de la creatividad como por lo “creativa” de su propuesta.
“Los trasmisores de cultura tenemos que facilitar ese encuentro, tanto para permitir el desarrollo vital y creativo de los otros, como para recuperarlo.”
Un verdadero desafío para quienes pretendemos estar dedicados a la gestión cultural.