Fideicomiso cultural

Rebeca Pérez Vega firma para el portal mexicano Milenio.com una nota titulada:
La Secretaría de Cultura incubará empresas.

“... la Secretaría de Cultura de Jalisco (SCJ) establecerá el programa Incubarte, un modelo de financiamiento que funcionará como una incubadora de empresas culturales que apoyará proyectos independientes con recursos, pero también con asesorías especializadas. Este año el esquema tendrá una partida de dos millones de pesos, pero el trabajo comenzará en aproximadamente un mes, cuando se conforme el consejo directivo que definirá qué tipo de propuestas serán favorecidas, apunta el titular de la SCJ, Alejandro Cravioto”

Algunos artistas de Jalisco se refirieron a la relación entre creación artística y negocio:

“El actor Ricardo Niño, la directora de teatro Yosi Lugo y el grabador Humberto Baca participaron en las mesas de la Gran Alianza y en la elaboración de Incubarte. Los tres creadores coinciden en que la comunidad artística, más que becas o apoyos aislados, necesita “un capital semilla para poder despegar empresas con éxito, pero también asesoría en negocios, porque nosotros sabemos crear, pero no sabemos vender nuestros productos y queremos hacerlo”, detalla Niño”.

Un debate que está muy lejos de ser novedoso en el campo del arte y la cultura. Lo interesante es el formato que la Secretaría de Cultura de Jalisco le está dando a la idea:

“Cualquier artista podrá ser apoyado a través de Incubarte. Los requisitos que deberá cumplir el proyecto es que “sea de impacto social, que en el papel sea viable en la parte financiera y que sea trascendente”, aclara Cravioto Lebrija, quien añade que la idea es que Incubarte se convierta en un fideicomiso para que asegure su continuidad, pero también para que el fondo económico recupere la inversión y se nutra de recursos federales, municipales, de la iniciativa privada e incluso de asociaciones internacionales. Por lo pronto, este año Incubarte tiene dos millones de pesos para funcionar. El recurso podría aumentar porque hay posibilidades de que la Seproe también aporte. Para 2009, Cravioto Lebrija ya solicitó tres millones de pesos al gobierno del estado para la incubadora de empresas y también pidió una cifra igual en el Conaculta. (...) “Nos falta la aprobación o aceptación del fiduciario, buscaremos que sea un banco local por la razón de que las decisiones se toman aquí”.”

Una forma institucional interesante para lograr la articulación en el tiempo y el espacio de diferentes actores públicos y privados.

Presentan Mendoza cultural

El Diario Los Andes informa el lanzamiento de la revista Mendoza Cultural destinada a promover la cultura mendocina en la capital argentina.

“El Gobierno de Mendoza produjo el lanzamiento de la revista "Mendoza Cultural", una realización trimestral de distribución gratuita, editada en Buenos Aires y de la que son responsables la Secretaría de Cultura y la Casa de Mendoza en la gran urbe.El producto realizado en papel ilustración no se adquirirá en los quioscos y tendrá distribución a través del área de Cultura del gobierno de Celso Jaque, que encabeza Ricardo Scollo. Igualmente se prometió que llegará a las bibliotecas públicas y populares del territorio mendocino.Pensada como una realización para mostrar en Buenos Aires el mundo cultural, artístico y artesanal mendocino, también tendrá llegada a embajadas y oficinas argentinas en el exterior, a través de la Cancillería. Por supuesto, también se podrá solicitar en la sede mendocina en la ciudad del puerto, calle Callao 445. Este aspecto, que la revista esté en la representación mendocina en el corazón porteño, fue un hecho ponderado por muchos artistas y representantes del mundo cultural.”

En una nota anterior comentábamos un convenio suscrito entre la provincia de Neuquen y la Ciudad Autónoma de Buenos Aires con fines similares a los invocados por el gobierno de Mendoza.
En este caso se articuló con el gobierno nacional a través de la cancillería y no con el de la ciudad. Pareciera ser que las diferencias y afinidades ideológicas están pesando más que las políticas de estado. Esperemos estar equivocados.

Neuquen convoca su congreso provincial de cultura

Cadena Aero informa que la provincia de Neuquen ha convocado para el 8 y 9 de agoto su congreso de cultura.

“Su objetivo es reunir a intendentes y directores de cultura municipales, funcionarios de otros organismos provinciales, subsecretarios de cultura de otras jurisdicciones provinciales, estudiantes e investigadores universitarios y de institutos terciarios, miembros de asociaciones culturales y artísticas, directores de museos, artistas, presidentes de bibliotecas populares y para la prensa especializada en temas culturales.”

Algunas de las actividades anunciadas son:
Foro I “Patrimonio Cultural e Histórico”
Foro II “La Relación Cultura y Desarrollo”
Foro III “El rol del Estado en la formación y capacitación artística”
Foro IV “Industria y Producción Cultural”
Foro V “Comunicación y Cultura: el rol de los medios de comunicación”
Foro VI “Economía de la Cultura”

Notas Relacionadas:
Congreso provincial de cultura en Mendoza

Ciudad y gestión cultural

Un breve comentario sobre la gestión cultural en Cádiz, firmado por José Ramón Ripoll, y publicado en Lavozdigital.es resulta una extraordinaria síntesis de qué debe ser nuestra profesión:

“Un plan organizado de cultura consiste en estudiar las necesidades de los ciudadanos para aumentar así su nivel de conocimiento y creatividad. De poco vale montar espectáculos aislados si se descuida el objetivo de su propuesta. Podría venir a Cádiz la Filarmónica de Viena o los Rolling Stone, pero eso no significaría ningún salto cualitativo en nuestra afición musical si no fuera acompañado de una continuidad coherente, donde el espectador no fuera un mero sujeto pasivo, sino parte implicada en un proyecto abierto y colectivo. Lo mismo ocurre con el teatro, la pintura o cualquier otro tipo de manifestación artística o cultural. Los encargados de áreas, delegaciones y centros de cultura -y en este caso el Ayuntamiento es el máximo órgano responsable- tienen el deber de contar con la iniciativa de otros colectivos, y no sólo a manera de consulta, sino impulsando su funcionamiento autónomo. Ocurre, en la mayoría de las ocasiones, lo contrario: que la administración ve invadida sus competencias por un grupo de ciudadanos independientes que, a la larga, podría hacerle sombra y, si encima son críticos, poner en tela de juicio su labor.La gestión cultural es hoy día una profesión que requiere experiencia, contactos, capacidad de producción, sensibilidad y, sobre todo, visión global del contexto para el que se trabaja en espacio y tiempo. Es, por tanto, exigible una programación acertada que cubra los requisitos de la vecindad a largo plazo, fruto de un seguimiento atento y cotidiano de esas expectativas, más que un popurrí de actos dispersos y veraniegos, por mucho relumbrón que estos aporten. Transformar un castillo militar y antigua cárcel en foro de la cultura es una buena noticia, pero como siempre, hay que llenarlo de ideas e infraestructuras adecuadas. Ojalá que, de aquí a 2012, desencastillemos la cultura.”

Más allá del origen de la nota, de la referencia a la transformación de un antiguo castillo y de las autoridades involucradas, esta opinión es perfectamente aplicable a cualquiera de nuestras ciudades. Tanto en el reclamo de planes que vayan más allá de una sucesión de eventos cuanto en favorecer la participación social sin reclamar lealtades políticas, partidarias o de cualquier tipo.

Notas Relacionadas:
Gestión cultural independiente reclama reconocimiento

Cooperación turística y cultural

La Agencia Periodística Patagónica informa la firma de un convenio de cooperación turística y cultural entre la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y la provincia de Neuquen.
Leandro Bertoya - ministro de Desarrollo Territorial neuquino – sostuvo:

“las razones por las cuales es provechoso asociarse con la ciudad de Buenos Aires están basados en dos pilares: en primer lugar, en la transferencia de conocimiento en materia de gestión turística y gestión cultural, lo que se denomina cooperación horizontal; y, en segundo lugar, porque la ciudad es el portal de ingreso casi obligado de los turistas que visitan nuestro país. (...) Buenos Aires puede ser un punto de exposición magnifico para el arte neuquino (...) tenemos que trabajar con la ciudad para mostrar nuestro arte originario, para que nuestros pintores puedan exponer en los maravillosos centros culturales que esta ciudad posee y para que nuestra orquesta provincial pueda tocar en sus teatros”.

Agrega la agencia patagónica: “Entre las propuestas a llevar a cabo, el acuerdo contempla la realización de muestras, espectáculos, conferencias y charlas sobre los atractivos culturales tanto de la provincia de Neuquén como de la ciudad de Buenos Aires. Además, prevé el dictado de talleres y cursos de capacitación vinculados al arte; particularmente al teatro, la danza contemporánea y clásica, el vestuario, la iluminación y el maquillaje.En el convenio se busca dar prioridad a la promoción turística de las áreas culturalmente representativas de cada territorio.”

Un modelo interesante de cooperación entre diferentes jurisdicciones estatales para promover el desarrollo cultural y artístico.

Congreso provincial de cultura en Mendoza

Una nota del portal elsolidario de Mendoza informa la convocatoria al congreso provincial de cultura con vistas a participar del Congreso Nacional de Cultura convocado para octubre.

“La Secretaría de Cultura continúa avanzando en la organización del Congreso Provincial de Cultura, el ámbito en el que Mendoza definirá posturas comunes para llevar al Congreso Nacional de Cultura, que se realizará del 16 al 19 de octubre. Los interesados en participar del encuentro, podrán inscribirse del 25 de julio al 20 de agosto, bajando la ficha de inscripción de la página de cultura y remitiéndola a congresocultura@mendoza.gov.ar. Los interesados pueden inscribirse como participante, expositor o asistente, en la fecha citada, mientras que la inscripción de ponencias, experiencias, muestra de objetos y videos, será del 25 de julio al 15 de agosto.De este foro de la cultura provincial participarán municipios, organizaciones de la sociedad civil y universidades, con el objetivo de debatir políticas culturales de largo aliento, vinculadas al desarrollo, con un sentido federal, participativo y democrático.”

La iniciativa está organizada en convocatorias locales y regionales que, a través de la instancia provincial, promuevan la participación del evento nacional. Debiéramos difundir la propuesta para lograr que las diferentes provincias, municipios e instituciones tomen un camino similar.

Notas Relacionadas:
Segundo congreso de cultura en Tierra del Fuego

Debate Mendoza su gestión cultural

Convocan al segundo congreso argentino de cultura

El precio del ocio y la cultura

Una nota de europapress da cuenta de una investigación firmada por el profesor Gildo Seisdedos para el Instituto de Empresa (IE) Universidad. En la misma se comparan los costos que las personas deben pagar para acceder a espectáculos culturales:

"el informe se ha elaborado sobre la principal variable que condiciona la accesibilidad a la cultura: el precio y su relación con el nivel de renta relativo de cada uno de los 20 países seleccionados por su especial posicionamiento como capitales culturales en los cuatro continentes: Ámsterdam, Berlín, Bruselas, Buenos Aires, Dublín, Hong Kong, Lisboa, Londres, Madrid, México, Milán, Montreal, Nueva York, Pekín, Praga, Sao Paulo, Sidney, Tokio y Viena".

Interesante que nuestra Buenos Aires aparezca entre las capitales culturales del mundo; un patrimonio cultural que los argentinos debiéramos pensar como nuestra puerta al mundo. Aún cuando algunos números nos estén dando mal:

“Seisdedos apuntó que asistir al ballet o a la ópera en Nueva York es más barato que en otras grandes ciudades, "Los neoyorquinos pagan de media 43 euros por entrada. Sin embargo los habitantes de Buenos Aires con una renta casi 1.200 euros inferior a la neoyorquina, pagan de media 10 euros más por entrada"

Pero además el autor del informe agrega una serie de consideraciones sobre las relaciones entre cultura, economía y urbanismo que vale la pena pensar:

"Europa destaca por favorecer el acceso a la cultura, tanto por su bajo precio relativo como por la riqueza de su oferta": 11 de las 20 capitales de la cultura están en Europa, cinco en América, y una, en Oceanía. "La cultura sigue siendo un valor y un referente europeo (...) "las ciudades deben encontrar un equilibrio entre el respeto a la libertad de expresión, el multiculturalismo y el mantenimiento de las señas de identidad de la ciudad"; en segundo lugar, que "la cultura ha de ser accesible a todos, ha de tener carácter público y debe de ser financiada públicamente"; y en tercer lugar, que no se ha de perder de vista "la importancia de la cultura como sector económico".

Otro portal español, soitu.es, destaca la mirada más estratégica del informe y su autor:

"Antes lo que contaba para establecer la posición de una ciudad a escala global era el hardware urbano, o sea, si una ciudad tenía un palacio de congresos, aeropuerto o una pista de hielo (...) Ahora lo que cuenta cada vez más es el software, es decir, la calidad de vida, la oferta de hostelería, los aspectos culturales". (...) El estudio subraya que está emergiendo una nueva gestión urbana que no pone el énfasis en la construcción de edificios e infraestructuras sino en las telecomunicaciones, los servicios medioambientales o el acceso a la sociedad de la información. En este nuevo entorno, es clave el fomento del arte, el ocio y la cultura, ya que determinan, según Seisdedos, la capacidad de un centro urbano para atraer a la clase creativa, desde diseñadores a músicos o emprendedores, uno de los ingredientes esenciales para que una ciudad alcance un grado superior de desarrollo”.

La gestión cultural de nuestros países necesita tomar nota de estos debates y repensar el propio posicionamiento frente a la economía y el urbanismo. Y promover, a partir de ellos, una reformulación de nuestra práctica profesional así como frente al desafío de construir las ciudades de las próximas décadas.

Se trata de un debate que desde este blog venimos siguiendo en varias de sus múltiples aristas. Por tanto agregamos un listado de las notas que nos parecen más vinculadas para ampliar el panorama.

Notas Relacionadas:

Industrias Culturales en la ciudad de Buenos Aires

Gestión cultural en rueda de negocios

El valor de la cultura

¿Es rentable la gestión cultural?

Pronostican un mundo de ciudades

La cultura puede ser clave para la economía

Privado o público; local o global

Teatro y desarrollo local

Una nota de Lanacion.com da cuenta de una experiencia de impulso al desarrollo local de un pequeño pueblo rural llamado Patricios cuyo germen fue un grupo teatral organizado por un grupo de vecinos:

"En la actualidad, Patricios resiste con sólo 809 vecinos y el peor de los diagnósticos: el 15,5% es mayor de 60 años, el 21,2% es analfabeto y el 51,9% es económicamente inactivo. A su vez, más de la mitad de la población se encuentra bajo la línea de indigencia y el resto, no supera la línea de pobreza.
"Estos vecinos que padecieron la pérdida absoluta de su fuente de trabajo, los violentos traslados, el desarraigo, el desmembramiento de sus familias y la pérdida de la posibilidad de una vida más digna tienen también la disposición para crear otra historia mejor", comentó Mabel Hayes, coordinadora general de la entidad.
Nacido como un grupo de teatro comunitario con objeto de incentivar la veta artística de los pobladores, la organización Patricios Unido de Pie se convirtió en la fuerza aglutinadora que hizo nacer diferentes estrategias que transformaron la tendencia a desaparecer en una oportunidad de resurgir."

La información sobre el pueblo de Patricios forma parte de una nota más vasta sobre la creciente tendencia a la desaparición de pequeños pueblos rurales jaqueados por las sucesivas crisis económicas vividas por nuestro país en los últimos años y las estrategias para revertir esa situación:

“Según el censo de 2001, unos 602 pueblos de menos de 2000 habitantes están en riesgo de desaparecer, 124 prácticamente no han crecido en los últimos diez años y 90 no figuran en la medición. De este relevamiento se desprende que los poblados en riesgo albergan 268.920 habitantes y representan casi el 40% de los poblados rurales del país.”

Creemos que, tal como demuestra el primer ejemplo comentado, la gestión cultural puede y debe plantearse estas problemáticas aún desde sus herramientas más tradicionales. Pero también, y como hemos dicho en artículo sobre la dimensión cultural del desarrollo local: “... debiéramos repensar el desarrollo local como un proceso de recuperación de la comunidad de proyecto construida entre quienes comparten un hábitat común”. Una comunidad de proyecto que sea capaz de “fundar un ethos del encuentro en el territorio”, de integrar de manera ple­nificante diversas comunidades de origen y de potenciar sinérgicamente los múltiples capitales que ponen en juego las mismas”.